Surrealismo
Surrealismo (1924 – 1939)
Es un movimiento artístico
originado en Francia después de la Primera Guerra Mundial, y comienza con un
manifiesto escrito por el poeta André Breton. El término es acuñado por el
escritor G. Apollinaire. En esta época los intelectuales tratan de comprender
la profundidad psíquica del hombre, los sueños y el inconsciente. Sigmund
Freud, parte de estos pensadores, aportó base científica e ideológica,
influenciando también artistas como Füsli y Blake.
El movimiento artístico
surrealista comenzaba en la década de 1920, cuando artistas como Salvador Dalí
adoptaron el automatismo, una técnica literaria que dependía totalmente del
subconsciente para la creatividad. Esta técnica fue popularizada por André
Breton y otros escritores surrealistas.
Algunos artistas fueron atraídos a
esta técnica pues buscaban desprenderse del racionalismo y alcanzar una
completa libertad creativa en su trabajo. Combinando elementos de cada uno
decidieron, de acuerdo con al Manifiesto del surrealismo, “cualquier
control ejercido por la razón, exento de cualquier preocupación estética o
moral”. Así se funda formalmente el movimiento de arte surrealista.
Además de esto, los artistas
surrealistas tenían como objetivo desafiar las percepciones y cuestionar la
realidad a través de su trabajo. La mayoría de estos artistas, se expresaron a
través de la pintura, y se enfocaron en expresar estilos realistas con temas
que no lo son.
Exponentes.
Salvador Dalí. (1904-1989)
Fue un artista nacido en
Figueres, su carrera abarcó aproximadamente seis décadas y es uno de los
artistas más famosos del mundo. Trabajó con muchos tipos de arte como la
escultura, el grabado, la ropa, la literatura e incluso el cine, aun así, sus
pinturas son sus piezas más trascendentales. Este artista desarrolló su propio
lenguaje visual para representar su propio mundo interior, sueños y
alucinaciones. Además, fue conocido por su arte y su personalidad pública por
igual y estas dos facetas le ayudaron a sobreponerse al resto de los
surrealistas.
Dalí estudió en la Academia de Bellas
Artes San Fernando de Madrid, donde conoce y entabla amistad con figuras
influyentes como Federico García Lorca y Luis Buñuel. En este periodo ilustró un libro, el del poeta y amigo Carles Fages de Climenti y realizó su primera exposición
en la Galería Dalmau de Barcelona en 1925.
René Magritte (1898 – 1967)
Definió un propio estilo artístico
el cual los expertos definieron como realismo mágico. En su carrera creó obras
que borraban la línea de la realidad y la fantasía e invitaban a cuestionar al espectador
su propia realidad. No plasmaba sueños, sino que fue surrealista conceptual,
interesado en la ambigüedad de imágenes, palabras y cuestionando la realidad.
Su obra entre los años 1920 y
1924 está claramente influenciada por el cubismo, el orfismo el futurismo y el
purismo, lo cual se evidencia en el modo en que trata algunos temas como la
vida moderna, las formas tridimensionales y el color.
Esta vanguardia es muy parecida al objetivo que tenía el suprematismo, pero con tintes de realismo, y tratando desde un punto de vista más psicológico, de plasmar los sueños como otra realidad alterna, en la que pudiéramos transportarnos a ella a través de dichas obras de arte. Los autores de esta vanguardia trataban de llegar a lo más recóndito del ser humano, para explorar y comprender la naturaleza de éste. Es un arte bastante curioso y con mucho misterio, una manera muy peculiar pero hermosa de tratar de comprender al hombre a través del arte.
Referencias
masdearte. (27 de octubre de 2022). masdearte.com. Obtenido de https://masdearte.com/movimientos/surrealismo/
Sienra, R. (13 de Julio
de 2022). My modern met . Obtenido de
https://mymodernmet.com/es/que-es-surrealismo-significado/
Todo cuadros. (s.f.). Obtenido de
https://www.todocuadros.com.mx/pintores-famosos/magritte/
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